Buenas tardes.
A lo largo de distintas entradas iré desgranando la programación del Proyecto "Güichimini"
Características de la propuesta
Para mejorar la organización y desarrollo de esta programación se ha realizado una clasificación de actividades autoría propia. Así las actividades se dividen en cuatro áreas distintas en función de la competencia principal trabajada, aunque todas están estrechamente interrelacionadas y a veces se solapan:
1. Interpretación (actuar, tocar, cantar)
2. Asambleas (relacionar, pensar, analizar, hablar, planificar)
3. Prosodia y emoción (expresar, transmitir)
4. Audición (escuchar, dibujar, distinguir, discriminar)
Las áreas están interrelacionadas, así por ejemplo realizando una actividad de interpretación podemos trabajar otra área como la de prosodia y emoción. Las competencias trabajadas en estas áreas son la base para el despertar y desarrollo creativo del alumnado; interpretar, pensar, expresar y escuchar serán las competencias claves para el trabajo creativo musical.
Estas distintas áreas tienen las siguientes características:
Interpretación: área con actividades basadas en la creación e interpretación con la voz, el canto, la psicomotricidad gruesa y fina, el movimiento corporal, los instrumentos y la intencionalidad expresiva emocional. La característica común de todas las actividades es que se desarrolla siempre desde la propuesta creativa de un intérprete que es quien debe crear las secuencias sonoras, gestuales o de movimiento.
Las actividades de esta área son las más recomendables para comenzar las sesiones; sirven de elemento motivador y de captación de la atención. Se realizan desde los conocimientos previos de una manera intuitiva prácticamente casi sin instrucciones lo que facilita su realización de forma creativa y la participación. Estas actividades son un magnífico detonante creativo ya que facilitan la creación de secuencias sonoras y se interpretan con elementos familiares y cotidianos para el alumnado como son el habla, el gesto y el movimiento.
En esta área, las actividades se clasifican de la siguiente forma:
● Actividades de “Eco”: actividades de creación, escucha y repetición con distintas fuentes sonoras y expresivas (eco de gestos y prosodia, eco vocal y/o percusión corporal, eco con tubos sonoros, eco de sonidos vocales y gestos en el aire, eco con instrumentos o Cotidiáfonos)
● Actividades en “Espejo”: son actividades de creación de movimiento corporal y sonidos con instrumentos donde un intérprete o emisor propone una secuencia con una fuente sonora y el resto debe imitar al mismo tiempo con movimiento corporal y a la inversa.
● Actividades de “Preguntas y respuestas”: actividades de creación sonora donde desarrollamos el sentido del lenguaje musical realizando paralelismos con el lenguaje hablado en forma de preguntas y respuestas.
Listado de actividades desarrolladas de esta área:
● Ecos: Güichimini (eco con prosodia y gestos), Sonidos en el aire, Percusión corporal, Tubos, Los Vasos y el Sombrero (eco con Cotidiáfonos), Percusión Instrumental.
● Sonidos en el Aire (act. de eco)
● Baile Flauta Émbolo (act. de espejo)
● La Momia Antonia (act. de espejo)
● Orquestas Infantiles (act. de eco…)
● A ver cuanto sabes (act. de pregunta y respuesta)
Recomendaciones para actividades área 1: interpretación.
Dentro de esta área destacan las actividades denominadas de eco, son la parte más importante de esta propuesta. Se realizan básicamente creando, escuchando y repitiendo una secuencia sonora o gestual. En sí mismas encierran contenidos de percepción, memoria, expresión musical, expresión emocional, psicomotricidad y lenguaje musical que nos preparan para el desarrollo de la creatividad.
Las actividades de eco están centradas en la recepción y emisión de sonidos, en concreto se desarrollan contenidos relacionados con la atención, expresión y reconocimiento de emociones, la autorregulación, la inhibición, la memoria de trabajo, la percepción, la discriminación auditiva, la emisión de sonidos, la prosodia, imitación e improvisación. El objetivo último de estas actividades es despertar y desarrollar competencias esenciales para el trabajo creativo a través del sonido, primero creado y emitido por el profesor y posteriormente por el alumnado.
Estas actividades tienen distintas variaciones según sea la fuente de emisión de sonidos. Así podemos realizar estas actividades con:
● Prosodia y gestos
● Sonido vocal y/o corporal
● Instrumentos o Cotidiáfonos
Recomendaciones:
● La complejidad del juego se desarrollará de forma progresiva, adaptándonos siempre al nivel de nuestro alumnado asegurándonos que la actividad sea un reto alcanzable.
● El primer paso es captar y mantener la atención por pequeños periodos de tiempo que progresivamente deben ir incrementando.
● Utilizar repeticiones de secuencias sonoras cortas y de silencio para crear una sensación de fluidez rítmica.
● Crear silencios previos y gestos de preparación para captar la atención
● La velocidad de ejecución debe ser lenta al principio, aunque este criterio depende del nivel del alumnado en concreto, en todo caso empezamos lento y aumentamos la velocidad como recurso para crear un desafío divertido.
● Es muy importante utilizar elementos humorísticos en los gestos y la prosodia, esto captará el interés del alumnado.
● Se recomienda empezar las actividades de eco por la prosodia y gestos, continuar con palabras, seguir con percusión corporal y por último con instrumentos.
● Podemos utilizar la percusión corporal con o sin voz. Para utilizarlo sin voz seguiremos un orden de dificultad que será el siguiente: primero palmas y pecho (para negras y corcheas), posteriormente muslos (para semicorcheas) y por último el pie (para negras). Estas combinaciones de sonidos siguen el orden de esquema corporal superior e inferior que conviene seguir como nivel de dificultad.
● Se recomienda la utilización progresiva de sonidos: un sonido, dos, tres, cuatro y cinco “máximo” (dependiendo del nivel del alumnado)
● Para utilizar la percusión corporal con voz, realizaremos primero la palabra sin percusión para repetirla después con percusión intentando crear unísonos rítmicos entre las sílabas de la palabra y el ritmo ejecutado.
● Como parte final de estas actividades creamos el momento de desarrollo creativo donde el alumnado será quien deba improvisar y repetir esquemas inventados (hacer hincapié en realizar pocos sonidos y repetirlos al menos dos veces)
● Un último nivel de complejidad es realizar los esquemas realizados en pequeños grupos pero esta vez con instrumentos de pequeña percusión, de parche o tubos sonoros, siguiendo las mismas indicaciones anteriores. Estos instrumentos serán una fuente de motivación asegurada. Es conveniente ir rotando de instrumentos y acceder a peticiones expresas de un instrumento concreto para mantener la motivación.
Las actividades en espejo son aquellas que se realizan por un creador y los imitadores simultáneamente en el tiempo. La particularidad de estas actividades es que las realizamos desde dos fuentes distintas; una para el que crea y otra para los que repiten. Así si la propuesta creativa parte del sonido, la imitación en espejo se realizará con el movimiento y a la inversa. Esa dinámica permite relacionar con la práctica el sonido y el movimiento.
Para las actividades en “Espejo” seguiremos las mismas recomendaciones de las actividades de eco pero añadiendo las siguientes:
● Nos aseguraremos de mantener el contacto visual entre los participantes. El primer paso es captar y mantener la atención por pequeños periodos de tiempo que progresivamente deben ir incrementando.
● La complejidad del juego se desarrollará de forma progresiva, adaptándonos siempre al nivel de nuestro alumnado asegurándonos que la actividad sea un reto alcanzable.
● Utilizar repeticiones de secuencias cortas de sonido y de silencio para crear una sensación de fluidez rítmica.
● Crear silencios previos y gestos para captar la atención.
● La velocidad de ejecución debe ser lenta al principio, aunque este criterio depende del nivel del alumnado en concreto, en todo caso empezamos lento y aumentamos la velocidad como recurso para crear un desafío divertido.
● Es muy importante utilizar elementos humorísticos en los gestos y la prosodia, esto captará el interés del alumnado.
● Es importante que todo el alumnado participe.
● La regla de “oro” es realizar los silencios y las paradas de movimiento, es el punto de partida, permite mantener la atención y concentración auditiva y visual.
● La complejidad del juego se desarrollará de forma progresiva, adaptándonos siempre al nivel de nuestro alumnado asegurándonos que la actividad sea un reto alcanzable.
● El primer paso es captar y mantener la atención por pequeños periodos de tiempo que progresivamente deben ir incrementando.
● Crear silencios previos y gestos para captar la atención.
● La velocidad de ejecución debe ser lenta al principio, aunque este criterio depende del nivel del alumnado en concreto, en todo caso empezamos lento y aumentamos la velocidad como recurso para crear un desafío divertido.
● Es muy importante utilizar elementos humorísticos en los gestos esto captará el interés del alumnado.
● Acompañar a los alumnos para guiarlos y anticipar las paradas y silencios.
● Comenzar con secuencias simples y cortas de sonido y movimiento.
● Realizar repeticiones de secuencias (al menos dos veces)
● Realizar cambios de secuencias después de repeticiones.
● Las propuestas del profesor servirán de referente, deben proponerse muchas variaciones de recursos para no ofrecer modelos recurrentes de imitación.
Las actividades de pregunta y respuesta son actividades de creación sonora donde desarrollamos el sentido del lenguaje musical realizando paralelismos con el lenguaje hablado en forma de preguntas y respuestas. Así, comenzamos con lenguaje verbal realizando preguntas y respuestas cortas. Posteriormente, realizamos el ritmo silábico al unísono con percusión de palmas, de esta forma y progresivamente el alumnado interioriza la creación de ritmos con la realización de preguntas y respuestas del lenguaje verbal.
Recomendaciones:
● Primero lo realizamos de forma grupal, para ello realizamos preguntas cuyas respuestas sean conocidas; realizamos preguntas sobre el contexto inmediato y cercano del alumnado, tal como preguntar por el color de frutas, de objetos de clase, por el nombre de compañeros, de personajes famosos, etc. Ejemplo: ¿Co-mo se lla-ma es-ta ni-ña?.....A-na
● Cuando respondan, que no lo harán con el mismo ritmo podemos ofrecerles las distintas formas rítmicas para que decidan cual hacer al unísono.
● Se recomienda la simplificación de las respuestas, es decir que las respuestas sean palabras de dos, tres o cuatro sílabas.
● La velocidad de ejecución debe ser lenta al principio, y utilizarse como un recurso expresivo modificando el tempo..
● Es muy importante utilizar elementos humorísticos, motivadores y divertidos, así podemos preguntar por el nombre de compañeros de clase, de profesores, de personajes de dibujos animados, de postres favoritos…
● Separaremos y repetiremos sílabas mediante combinaciones rítmicas acompañadas primero con palmas
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